第二百一十五章 炸场这种东西...(六千字大章)(3/4)
叶青是来炸场子的。
得让大家见识一下,不然他会觉得叶青你来这个节目干什么了,不会是来纯听歌的吧?
我记得,我是要推广中国风的呢...
“准备好嗨起来了吗?”
“准备好了!
!
!”
叶青不是说非要比较什么的吧,但确实是他很喜欢的一首了。
“这是一首新金属中国风说唱,送给大家。”
他没有说歌名,而是继续介绍:
“这其实是希望能够弘扬我们中华文化的歌曲,所以加入中国风,也是希望能够一听到这种音乐就明显地知道是中国音乐。”
“可以的!
!
!”台下有人欢呼。
因为《菊花台》和《东风破》的大风还在继续刮着,已经流行到很多年龄层的了。
“中国风”这个概念也慢慢被认可。
可本来那两首歌无论是曲子,还是歌词,都还是贴合大家对国内传统音乐的印象的。
可还没等大家惊叹于他的结合,这货就要突破自己了?
说唱,新金属摇滚?
怎么看,这俩种东西在很多人眼里都是逃离传统的一种音乐,确实和传统似乎搭不上边。
这要怎么来啊?
要知道这两年办了很多说唱节目,很多歌手就吐槽中文其实不是很适合说唱的。
这时候,有些人就会拿出叶青的歌回击。
而现在,他居然要说唱结合中国风这个东西?
我擦,这是要更进一步,证明那些家伙只是才能不够吧?
嗯...相比于周奶茶来说确实是不够。
因为前奏的中国大鼓响起,然后配合着编钟,台下的人一下子眼睛就亮了:确实是很中国,而这种排山倒海的气势,一下子这首歌就有恢弘的调性氛围了。
然后慢慢加入一些其他的音乐元素,比较西化的,例如擦碟声,电吉他,却又分外和谐...
台下的音乐人一下子就懂了:
其实很多时候他们也听过类似叶青提出的这个“中国风”风格的歌曲,但很多都是一段中国风的前奏,然后唱的时候就变到西方的音乐体系,再到间奏的时候拉回来中国乐器。
这种各干各事的编曲太多了。
可做不到融合,怎么谈中国风?
他满意地点点头,至少开头做的不错。
然而下一秒,叶青开口,直接让他们无暇再顾忌别的:“以敦煌为圆心的东北东,
这民族的海岸线像一支弓。
那长城像五千年来待射的梦,
我用手臂拉开这整个土地的重...”
...
“啊啊啊啊!
!
!”
现场音乐人直接原地炸开了!
真的,“噢噢噢!”是惊呼的话,
“啊啊啊!”更像是叶青比赛时候,台下粉丝疯狂应援的吼声。
是那种直接嘶吼出来的激动,可是,今天台下的并不是粉丝。
甚至说叫的最厉害的人,他们是一群平时蛮高冷的音乐人,各种抨击歌手的。
还是很自持身份的那种。
此刻在台下大叫着站起来的状态,哪有几分矜持?
但...这又有什么关系呢?
说唱摇滚两个现场王牌的音乐元素,配合上中国风,真的是让人脑子一翁,热血上涌...
“等下,我刚才听到了...”
也有人捂着头思考着,这开口的歌词就很强了,以敦煌为圆心,民族的海岸线像是一支弓,然后长城,然后我的手臂拉开整个土地的重...
让他一下子想到了:天做棋盘星做子。
这个恢弘的气魄一下子也贴合上了。
不夸张的,他听之前担心这说唱的歌词要怎么写,才能贴合中国风说唱。
之前的《双截棍》其实已经有那味儿了,但还是差点...
但今天听完这首歌,仿佛打开了中国地图,那种感觉就出来了,还用说?
接下来的歌词,肯定也绝了。
“蒙古高原南下的风写些什么内容
汉字到底懂不懂,一样肤色和面孔
跨越黄河东,登上泰山顶峰
我向西,引北风,晒成一身古铜...”
台下的人继续欢呼着,真的是嗨起来了。
但就是这一刻,叶青忽然整个人在台下一停,整个动作全部顿住,不在演唱,作出一个听的动作;
而音乐也是一样,突然就停掉了之前全部的乐器,把那那种说唱和摇滚的喧闹一下子卡掉。
“登登登,登登登登...”
然后只用了一轨的乐器声,古筝独奏的音乐响彻整个空间,好像高手乱斗之中,忽然有人横空出世,然后把所有人的目光都集中。
台下又炸成烟花了:
“我的妈,还能这么玩的吗?”
“炸了炸了炸了!”
以及更多失去了表达能力一般的:
“啊啊啊啊!
!
!”
一首《菊花台》一首《东风破》都能让观众感同身受,很快理解了歌词中的意义并传播起来;那一首说唱,配合着中国风,第一次听到这种现场的人会是什么样的?
只能说,音乐在这一刻又是相通了。
不仅是词,不仅是曲,还有传递出来的东西...
“我,右拳打开了天,化身为龙
把,山河重新移动,填平裂缝
将,东方的日出调整了时空
回到洪荒,去支配,去操纵”
到这一刻,已经无人会去分析别的东西。
而且《龙拳》这首歌永远不是一直吼叫,输出着自己个人的情绪,而是动静结合,热闹一阵后,安静,然后下一波爆发出更多热量。
这现场,就直说了:
你就算看过100遍博人转了过来,都能给你燃起来了...
咳咳,这话说得有点大。
但确实现在台下完全没有什么区别的了,现场气氛渲染到顶峰,没人管大屏幕上唱作人休息区内,一群歌手也是惊呆了一般的上窜下蹦。
“这他么的是打算第一期唱的?”
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